Music
La historia de FruityLoops y Ableton Live en 7 canciones
De White Town a Post Malone, pasando por Soulja Boy y Drake, así es como el software FruityLoops y Ableton Live ha cambiado la música pop.
En las últimas décadas las Digital Audio Workstations han sido la tecnología que más ha influido y ha democratizado la labor de hacer música. Expertos productores, pero también muchos aficionados, en su casa han llegado a la cima de las listas de éxitos utilizando sus portátiles.
Ninguna workstation ha influido más en cómo suena la música actual que estas dos: FruityLoops y Ableton Live. Unas tecnologías que se desarrollaron en 1997 y 2001, respectivamente, y que han cambiado los géneros y los estándares gracias, sobre todo, a su accesibilidad y facilidad de uso.
A diferencia de las DAW anteriores, como por ejemplo la compleja Cubase, FruityLoops (que ahora se llama FL Studio) y Ableton Live parecen casi un juguete, con interfaces de imágenes y colores, nada que ver con lo que se espera de un estudio tradicional. Y ese ha sido parte de su atractivo. Ofrecían todas las posibilidades de un estudio, pero para crear con FruityLoops y Ableton Live no hace falta tener conocimientos de tecnología musical.
Un buen número de productores y músicos trabajando en su dormitorio han logrado el éxito con las Digital Audio Stations. Aquí tienes la historia de esta tecnología a través de siete canciones.
White Town – Your Woman
Antes de FruityLoops y Ableton Live había un hombre llamado Jyoti Mishra en Derbyshire (Reino Unido) que fue uno de los primeros músicos (aparte de los de dance) en demostrar que se podía conseguir un número uno en las listas de éxitos sin tener que salir de casa.
Después de que su banda se separase, Mishra se reinventó a sí mismo con el nombre de White Town. Usando un viejo multitrack y software gratis que encontró por ahí, Mishra grabó de manera meticulosa Your Woman, un track inspirado en el rave de finales de los 90 en el que colocó en el centro un sample de AI Bowlly.
Cuatro semanas después la canción de Mishra era el número 1 en las listas de éxitos del Reino Unido. Es muy posible que Your Woman sea la primera canción pop producida en un dormitorio que alcanzó la cumbre. Si la escuchas con atención, puedes oír los sonidos del suelo de madera de la habitación.
Daddy Yankee – Gasolina
El reguetón empezó a hacerse popular en Puerto Rico en los años 90, pero hubo que esperar una década más para que el género lograse el éxito en el ámbito internacional.
Al principio el género era una mezcla de beats de hip-hop sampleados con letras en español y toques de dancehall. En 2004 el tema Gasolina deDaddy Yankee empezó a escalar la lista de éxitos y trajo consigo una nueva paleta de sonidos.
Los golpes de sintetizador que recordaban a los sonidos de house music y beats más cercanos al dance que al dancehall anunciaron la llegada del reguetón y FruityLoops tuvo mucho que ver con ello.
Los productores de reguetón utilizaron mucho el ordenador y las DAW a comienzos de este siglo. Y FruityLoops, con sus presets de house, enseguida se convirtió en el software elegido.
Soulja Boy – Soulja Boy (Crank That)
DeAndre Way, más conocido como Soulja Boy, apenas era un adolescente cuando empezó a experimentar con FruityLoops. Cada vez que llegaba a casa después de la escuela empezaba a crear beats que terminaba en solo unos pocos minutos.
Su éxito fugaz vino en 2007 cuando sacó un clásico de FruityLoops: Soulja Boy (Crank That). Utilizando los sonidos que están preseleccionados en el software ,el single estuvo durante varias semanas en la cima del Billboard Top 100. Si hacemos un cálculo de lo que tardó en componer el track, Soulja Boy ganó un millón de dólares por minuto.
Avicii – Levels
Nile Rogers una vez dijo que el ya fallecido Tim Bergling, más conocido como Avicii, era el “John Coltrane de FruityLoops”. Bergling tenía un sexto sentido para la melodía, algo que descubrió usando FruityLoops, pues de repente tenía a su alcance innumerables sonidos a golpe de un click.
Utilizó FruityLoops en el estudio pero, al igual que la mayoría de sus compañeros de la música dance electrónica (EDM en inglés), llevó el software de Ableton Live a la calle.
Los DJs, gracias al software, pudieron recrear en vivo temas hechos con FruityLoops. El software es en buena medida el responsable de la cultura EDM de los festivales. Si te has preguntado cómo un DJ con un portátil puede entretener a un público de decenas de miles, la respuesta es Ableton Live.
Stormzy – Shut Up
Skepta, uno de los líderes actuales del grime, aseguró que “mientras haya chavales de 12 años utilizando una versión pirata de FruityLoops en el ordenador de su madre, habrá grime”.
A comienzos del siglo XXI los músicos de grime empezaron a utilizar FruityLoops de forma intuitiva, sacándole partido a este software barato (que a veces conseguían de forma ilegal) y metiéndose dentro de él como si fuese un videojuego. Suponía un paso adelante después de hacer los beats con la PlayStation.
El software determina muchos de los rasgos más reconocibles del género, sobre todo el preset de 140 bpm. Puedes oírlo en Shut Up deStormzy, uno de los temas de grime más icónicos conseguido con FruityLoops que samplea Functions On The Low de XTC, un tema creado una década antes.
Drake – God’s Plan
Casi todos los productores favoritos deDrake empezaron usando FruityLoops y continúan usando el software para hacer discos de éxito.
Uno de los tracks más grandes de la década, God’s Plan, fue producido Ronald LaTour, también conocido como Cardo. Rompió el récord de streaming en la primera semana con la ayuda de una interfaz que cualquiera podría haber descargado por menos de 100 dólares (89 euros).
Al igual que Boi-1da, el otro productor de Drake, y los músicos de grime que vinieron antes, Cardo empezó haciendo música con la Playstation. Siempre ha optado por el camino más rápido, por lo que las producciones de Cardo con FruityLoops no están tan lejos de sus días con los videojuegos.
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Post Malone – Rockstar
El productor escocés Hudson Mohawke aseguró en una conferencia de la Red Bull Music Academy que: “Si miras las canciones del Top 10 Billboard, te garantizo que lo más probable es que ocho de ellas hayan sido hechas con FruityLoops”.
Hoy todo el mundo usa FruityLoops, ya sean productores caseros, raperos de SoundCloud o artistas que intercambian los tracks por WhatsApp.
Lo que incluye aPost Malone, cuyo single Rockstar, en colaboración con 21 Savage, Rockstar, rompió los récords de streaming durante la primera semana en 2017. La canción fue producida por un estudiante de universidad que ahora se conoce con el nombre de Tank God, quien no ha parado de utilizar FruityLoops desde que tenía ocho años.
El tema incorpora algunos de los presets más oscuros de FruityLoops, con un melancólico y vibrante 80 bpm que le da mucho carácter.
