Filmando un vídeo de baile con un teléfono móvil
© Ali Bharmal
Baile

10 consejos para grabar un vídeo de baile en casa

Quieres mostrar tu talento como bailarín al mundo o simplemente quieres inmortalizar tu arte? Entonces solo tienes que seguir estos consejos.
Por Divya Naik
6 minutos de lecturaPublicado el
Llevamos años volviéndonos locos por los vídeos de baile.
Ya se trate de coreografías increíbles, de magníficas batallas o simplemente de vídeos de compañeros de crew improvisando en un estudio, muy pocas cosas pueden superar la emoción y la energía de un bonito vídeo de baile.
Pero, por supuesto, no se trata solo de los bailarines del vídeo. La forma de filmar, editar y producir el vídeo es igual de importante, porque da vida a la danza para que todo el mundo la vea.
Si quieres producir tus propios vídeos de baile en casa pero no sabes cómo hacerlo, echa un vistazo a los siguientes consejos.
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1. Investiga

Ya tienes resuelta la parte del baile, pero el vídeo es sí mismo otra forma de arte. Dedica algo de tiempo a aprender a grabar y editar vídeos. Lee blogs que hablen de técnicas de vídeo, mira películas y vídeos de bailarines internacionales y presta atención a la estética.
Un cámara graba un vídeo durante una producción en un estudio.
La producción de un vídeo tiene muchos aspectos
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2. Reúne a tu equipo

Los equipos de producción de vídeo profesionales cuentan con un gran número de personas para asegurarse de que todo va bien. Si vas a grabar en casa con un presupuesto limitado, no es probable que vayas a contratar a mucha gente. Pero es posible que no puedas llevarlo todo a cabo tú solo. Considera la posibilidad de reunir un pequeño equipo con lo siguiente:
  • Director
  • Director de fotografía
  • Editor
Un equipo graba un vídeo de baile durante la final mundial del Red Bull BC One World en Bombay.
Reúne un pequeño equipo para grabar tu vídeo
Podrías interpretar todos los papeles, pero si también estás bailando y haciendo la coreografía del vídeo, contar con amigos podría ayudarte a despreocuparte de algunos aspectos de la producción.
La bailarina de kathak y waacking Anasua Chowdhury dice: "Si tienes un amigo para grabar tu vídeo, puedes indicarle cómo hacerlo. Asegúrate de comprobar el encuadre y la iluminación antes de hacer la toma. Además, lo ideal es que el encuadre sea horizontal. Y puedes dejar el resto a tu amigo o a tu equipo para que experimenten".
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3. Decídete por un concepto factible

¿Estás haciendo un vídeo para mostrar tu habilidad con el baile? ¿Estás haciendo un vídeo coreográfico para que otros lo imiten? ¿Estás produciendo un vídeo de danza con un guion narrativo? Es importante tener claro el concepto y el objetivo de tu vídeo.
Dependiendo del concepto, tendrás que elegir la música, la coreografía y la localización, pero también el vestuario, el atrezzo, la iluminación, etc. Ten claro el objetivo del vídeo y discútelo con tu equipo para que todo el mundo trabaje en la misma dirección.
Una videógrafa comprueba el decorado en un plató.
El decorado es importante
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4. Haz un calendario

Esto es muy importante. Siéntate con el equipo y establece un calendario. Puedes tener una fecha límite y crear el calendario hacia atrás a partir de ella, o puedes establecer cuándo empieza el proyecto y fijar un tiempo realista para que termine. Pero asegúrate de tener en cuenta todos los aspectos de la producción: conceptualización, guion gráfico, ensayos, reconocimiento, rodaje, edición en papel, edición offline, postproducción, lanzamiento y distribución. Cumple el calendario en la medida de lo posible.
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5. Inspecciona el lugar donde vas a grabar

Un reconocimiento consiste en visitar el lugar en el que se va a grabar el vídeo para ver de cerca todos los aspectos, como la iluminación, la dinámica del espacio, el fondo, dónde vamos a poner la cámara, etc. Esta inspección te ayuda a planificar con antelación para que no haya cambios ni retrasos de última hora en el momento del rodaje. Si vas a rodar en exteriores, haz varios reconocimientos para ver cómo cambia la iluminación a lo largo del día.
Un miembro del equipo de producción de vídeo ajusta la pantalla durante un rodaje.
Si se filma en exteriores, comprueba la iluminación natural
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6. Piensa en la distribución de tu vídeo

Se trata de tener una idea clara de para qué se va a utilizar el vídeo y dónde se va a colgar. ¿Es para un cliente? ¿Es para tu página web o para las redes sociales como Instagram, Facebook o YouTube? ¿Va a ser difundido en algún otro lugar?
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7. Ten a punto la preproducción

Si vas a rodar en casa o en un espacio interior, ten en cuenta la iluminación, el decorado, el fondo y los colores con tu director de fotografía y tu director. Haz una prueba, si es necesario, para que el resultado final no tenga ningún fallo. Comprueba con tu equipo el encuadre de cada secuencia para ver si se ajusta a tus expectativas.
Un cámara graba a unos bailarines durante la producción de un vídeo en un estudio.
Graba un vídeo en la preproducción si fuera necesario
La bailarina, Sri Lakshmi, fundadora de Paranoid Dance Crew, afirma: "Para mí, el encuadre, los colores y la calidad de la cámara son los aspectos más importantes a la hora de grabar cualquier vídeo de danza. Tener algo de decoración y un buen fondo realmente marca la diferencia en el producto final".
Si es necesario hacer cambios en el plan, deben hacerse en esta fase. También hay que anotar una lista de tomas, guardar imágenes como referencia y crear un guion gráfico (storyboard) para que el rodaje sea lo más fluido posible.
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8. Ensaya todo lo que puedas

Los rodajes de vídeos de danza pueden retrasarse si el bailarín no está preparado. Dado que se trata de tu rodaje, debes ensayar todo lo posible para que te resulte fácil hacer tu rutina cuando la cámara te apunte.
El B-Boy Sunni y la B-Girl Sarah Bee ensayan antes de una grabación.
Si es posible, entrena con tu vestuario
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9. Anótalo todo en papel

La edición en papel consiste básicamente en anotar el desglose de las tomas junto con la secuencia musical. Esto facilita el proceso de edición final. Si trabajas con un editor, puedes sentarte con él a editar en papel.
Si no tienes un editor, todavía puedes hacer la edición en papel y llegar al montaje real tú mismo. "Hay muchas aplicaciones en el mercado que puedes utilizar para editar un vídeo por tu cuenta. Yo prefiero utilizar Final Cut Pro y DaVinci Resolve. De hecho, Da Vinci Resolve es gratuito y funciona también en el móvil. Mientras uno tenga un papel de edición, hacer el trabajo es realmente fácil", dice Sri Lakshmi.
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10. Haz una edición fuera de línea

La edición offline es una parte del proceso de postproducción en la que se copia el material en bruto y se edita la copia en lugar del original, sin que afecte a los vídeos originales. Esto es importante, ya que cualquier cambio que haya que hacer en la fase de edición se realiza en una versión maqueta en lugar de la original, para evitar que se tenga que volver a rodar.
Por último, graba tu vídeo. Como dice la artista de dancehall Divya Easwaran: "Lo realmente importante es capturar tu imaginación en la cámara. No importa si cuelgas el vídeo en las redes sociales o se lo enseñas a tus amigos o te lo guardas para ti: lo crucial es hacerlo".