Nightlife
Música y moda: 12 colaboraciones sorprendentes entre artistas y marcas
Desde acuerdos de colaboración con tiendas hasta colecciones junto a las marcas más influyentes de la alta costura pasando por la creación de marcas propias.
La ropa define quienes somos, puede que no nos guste pero así funciona la sociedad que hemos construido. Quizás seas de los que sigue a pie juntillas todas las tendencias y cambies de estilo cada temporada. O puede que huyas de ellas y sigas vistiendo igual que hace diez años. Da igual porque estás utilizando la misma lógica. Y esa no es otra que definirte a ti mismo en base a la moda. Y si es por atracción o por rechazo, te guste o no, no importa.
Las tiendas lo saben, las marcas lo saben y los y las artistas de la industria musical también lo saben. No es de extrañar por tanto que sus caminos se hayan unido en más de una ocasión. Por eso hoy queremos repasar las colaboraciones entre músicos y marcas más interesantes. Desde acuerdos de colaboración con tiendas hasta colecciones junto a las marcas más influyentes de la alta costura pasando por la creación de marcas propias. Desde Rosalía y Pull & Bear a Pharrell Williams y Louis Vuitton pasando por Rihanna y Fenty.
Colaboraciones con tiendas:
Lana del Rey y H&M
La cantante neoyorquina y la conocida cadena sueca unieron sus caminos durante la campaña de otoño / invierno de 2012 y 2013. Lana del Rey aceptó crear una colección cápsula y ser la imagen y la voz de la campaña publicitaria.
La colección supo aglutinar y reflejar el característico estilo de la creadora del hit “Born to die”. Una equilibrada combinación de reminiscencias del Hollywood clásico y referencias de la moda más contemporánea. Vintage, retro y candy fueron los adjetivos que más se utilizaron para describir las prendas. Además, la colaboración nos regaló un video promocional dirigido por Johan Renck en el que Lana del Rey presentaba la colección al mismo tiempo que interpretada el icónico tema “Blue Velvet” de Bobby Vinton.
Rosalia y Pull & Bear
A estas alturas hay pocos que se atrevan a mantener aquello de que el éxito de la cantante catalana era efímero y resultado de una excelente campaña de marketing. La posición que ocupa Rosalía hoy en día en la escena musical internacional se la ha ganado por méritos propios.
En el año 2019 Pull & Bear, una de las filiales de Inditex enfocada al público más joven, decidió llevar a cabo una colección cápsula con la cantante: Pull & Bear by Rosalia. La acogida fue tal que tan sólo unos meses después llegó a las tiendas el segundo capítulo de esta colaboración. Ambas, tanto la primera colección como la segunda, bebían de laestética street de la artista y del espíritu desenfadado de la marca. Dentro de un contexto urbano y deportivo, vestidos asimétricos, estampados floreados, colores flúor y plataformas demostraron que el estilo de Rosalía no es de los que pasa desapercibidos.
Billie Eilish y Bershka
Billie Eilish, pese a su apabullante juventud, es uno de los grandes fenómenos de la música de la última década. Lo es por su voz y sus versátiles, oscuras, vibrantes y melancólicas creaciones musicales, pero también por su estilo y su presencia artística. Frente a lo que venía ocurriendo en la escena musical más comercial, esta jovencísima cantante californiana decidió presentarse ante el público ataviada con sudaderas, camisetas y pantalones oversize y zapatillas. Una decisión que no tiene que ver en modo alguno con una crítica a sus antecesoras y contemporáneas como tampoco tiene relación con una cuestión de dejadez o falta de interés en la moda. De hecho, Eilish utiliza la moda como un medio más de expresión. Tanto es así que ha conseguido hacer de su estilo una marca.
No es de extrañar por tanto que Bershka, otra de las filiales de Inditex enfocada a las generaciones más jóvenes, no quisiese dejar pasar la oportunidad de colaborar con ella. Su colección cápsula que vio la luz a principios de este mismo año se caracterizaba por ser agender, es decir, no tener distinción de género y adecuarse a todo tipo de cuerpos. El estilo era completamente streetwear con volúmenes extremos, estampados de estética anime y manga (incluido su alter ego) y cierto toque brilli brilli que tanto le gusta a la cantante.
Colaboraciones con marcas:
J Balvin y GUESS
Vibras fue la primera colección en la que colaboraron el cantante colombiano y la marca californiana. A su éxito debemos que el tándem se uniera de nuevo este año para crear GUESS x J Balvin Colores.
El ícono del reggaetón creó esta colección cápsula al mismo tiempo que trabajaba en su último álbum. De hecho, ambos viven en un mismo universo creativo. La inspiración fue por tanto doble. Por un lado, el propio álbum del artista “Colores” (hay un vínculo innegable entre los nombres de las canciones y las tonalidades de las prendas). Y por otro lado, su ciudad natal, Medellín. La colección estaba dirigida a hombres pero también a mujeres y niños, de hecho, contaba también con ropa de baño. Prendas urbanas de colores vibrantes, tye dye y estampados diseñados por el propio J Balvin que llevaron a muchos a definir esta colección como una auténtica fantasía de colores.
Pharrell Williams y Louis Vuitton
La primera vez que el rapero y la marca se unieron fue en el año 2005 para crear una línea de gafas de sol apodada Millonaire.
No les debió ir nada mal porque unos cuantos años después no han dudado en trabajar juntos de nuevo. La nueva colección se mueve una vez más en terrenos de accesorios pero dando un gran paso hacia la exclusividad. Y es que Blason era una colección de joyería de gran tamaño y exclusiva en la que abundaba el oro blanco y amarillo, y por supuesto, los diamantes.
Miley Cyrus y Converse
La artista estadounidense y antigua estrella de Disney está viviendo uno de los momentos creativos más interesantes de su carrera. Pero lo cierto es que la creatividad y la versatilidad siempre han estado presentes en su trabajo.
Fruto de ello tenemos un total de tres colaboraciones, hasta la fecha, con la famosa marca de zapatillas Converse. Colecciones todas ellas que rezuman atrevimiento, rebeldía y ruptura de esquemas, tal y como vive y promulga la propia Miley Cyrus. La primera consistió en el diseño de una zapatillas con motivo del Orgullo Gay a modo de reivindicación LGTBQ. Y gracias a la última, Converse x Miley Cyrus las zapatillas más famosas del planeta se rindieron a la purpurina, al terciopelo y a la goma Eva. Y aquí no acaba la colección ya que también cuenta con su propia línea de ropa que repite los mismos esquemas cromáticos y de textura.
Victoria Beckham y Reebok
Se podría decir que Victoria Beckham, antigua y siempre Posh Spice, ha cometido intrusismo laboral al unirse a Reebok y robarle a su compañera Mel C, Sporty Spice, su reinado sobre la ropa deportiva.
Tras la creación de las Bolton de Reebok x Victoria Beckham y las sneakers VD Dual Court Mid II, en 2020 ha visto la luz la tercera colaboración entre la diseñadora y la marca. Una colección, Reebok x Victoria Beckham SS20, que la propia Victoria ha definido como “un homenaje al estilo deportivo relajado e informal de los 90 en combinación con los looks de archivo más emblemáticos de Reebok, todo ello actualizado en una colección que resuena en el consumidor moderno”. Dentro de la colección destaca especialmente el uso de tejidos como la felpa japonesa, la seda o el punto, así como su apuesta por la superposición de múltiples capas.
Bad Bunny y Crocs
El cantante puertorriqueño es uno de los líderes, así como una de las figuras más influyentes de lo que hoy en día hemos quedado en catalogar como género urbano. Una posición privilegiada que ha alcanzado gracias a su visión musical pero también a su apuesta estética llamativa y que no responde a etiquetas tradicionales.
Sólo una figura como él sería capaz de lanzar una colección absolutamente limitada de Crocs y sólo él podría no sólo salir indemne sino agotarla en tan sólo minutos. Y así lo hizo con Bad Bunny x Crocs. Su diseño particular de Crocs se vendía en dos colores, blanco o verde, eso sí, ambos brillaban en la oscuridad. Y además, contaba con varios pins Jibbitz especiales: un conejo, una llama, unas estrellas y un planeta, concretamente Saturno. Del nivel de ventas y proliferación de memes en internet sacamos una conclusión clara, tanto Bad Bunny como Crocs no dejan indiferente a nadie, los amas o los odias.
Bad Bunny x Crocs
© EFE
Travis Scott y Nike
El rapero Travis Scott suele definir su rap como ácido y su actitud en el escenario como psicódelica, lo cual dice contrasta con su naturaleza habitual, la cual es calmada y rutinaria.
Y eso mismo quiso plasmar en su colaboración con Nike. Primero con las Air Force 100. Modelo clásico que bajo sus manos se sumergió en un halo de locura con detalles reflectantes, parches extraíbles de su sello Cactus Jack y una chapa en los cordones como homóloga de la funda de sus dientes. Y segundo este mismo año con Dunk Low. Una colaboración con Nike pero también con PlayStation. Repite nuevamente el uso del Swoosh invertido, al que suma ahora un logo de PlayStation, otro de Sony. El easter egg, en una de las suelas se puede leer PlayStation en caracteres japoneses.
Colaboraciones con tiendas / marcas que han germinado en proyectos propios:
Beyoncé y Ivi Park
Beyoncé se unió a Philip Green, y por tanto a Topshop, en 2016 para crear la primera colección de Ivy Park (en homenaje a su primogénita Ivy Blue), una marca athleisure adaptada tanto para la práctica de deporte como para el lifestyle urbano. Unos años después Green fue acusado de abuso sexual y Beyoncé decidió emprender un camino en solitario haciéndose con el total de las acciones de Ivy Park. Beyoncé se convirtió entonces en la primera mujer afroamericana que poseía el 100% de una marca athleisure.
Poco tiempo después la cantante encontró un nuevo colaborador en Adidas. Desde entonces la marca ha lanzado varias colecciones. La última de ellas, la cual fue lanzada en 2020, estaba inspirada en conceptos como la fuerza, la resistencia, la belleza interior y la energía. Además, en esta última andadura Beyoncé ha apostado por el UniteFit, ropa sin género y en tamaños para todos los cuerpos.
Kanye West y Yeezy
Fue en el año 2009 cuando Kanye West colaboró con Nike en la creación de sus primeras zapatillas. En 2012 sus Air Yeezy II demostraron que su camino en la industria de la moda no había hecho más que empezar. Sin embargo, había un problema. West quería más dinero y poder y Nike no quería dárselo. ¿El resultado? Los enemigos de mis enemigos son mis amigos, así que West se fue a Adidas.
El contrato se firma en 2013 bajo tres importantes consideraciones. West pagará parte de la publicidad pero a cambio recibirá el 15% de los royalties y mantendrá la propiedad de la marca. Teniendo en cuenta que West está casado con Kim Karadashian, una de las personas que más influencia tiene en la actual cultura del consumo, el trato no le fue mal. En 2016 Kanye West debía 53 millones. En 2019 su línea de moda Yeezy generó 1.500 millones. De momento el contrato entre Yeezy y Adidas sigue vigente, aunque en los últimos meses el rapero ha amenazado con vestir únicamente Nike si no le incorporan a la junta directiva.
Rihanna y Fenty
La primera colección creada por Rihanna vio la luz en el año 2013 y lo hizo en colaboración con la marca británica River Island y su estilista personal Adam Selman. Este vínculo se mantuvo durante un total de cuatro colecciones. Un bagaje más que suficiente para que Puma tomase la decisión de nombrarla directora creativa en 2014. Así nacía Fenty.
Desde entonces Rihanna ha lanzado múltiples colecciones de ropa junto a Puma, al mismo tiempo que establecía Fenty como su marca propia. Y no una marca cualquiera, pues Fenty se divide en varias filiales. En 2017 vio la luz Fenty Beauty, vertiente centrada en el maquillaje que causó una auténtica revolución por su apuesta por la inclusión de todos los colores de piel, algo que tristemente está lejos de ser habitual en la industria cosmética. Poco tiempo después vio la luz Savage x Fenty, su línea de lencería que de nuevo causó impacto al incluir todo tipo de cuerpos. Además, el lanzamiento de cada colección se ha convertido en un fenómeno en sí mismo. En el último participaron Rosalia, Bad Bunny, Lizzo, Travis Scott...
Su éxito ha sido tal que en 2019 el conglomerado LVMH MöetHennesy Louis Vuitton, el cual incluye Loewe, Fendi, Dior o Givenchy, acordó con Rihanna la inclusión de Fenty. Rihanna ha pasado de ser una advenediza de la industria de la moda a convertirse en una de las personas que marcará su futuro.
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