Música
Dano te explica las claves de su nuevo álbum
El próximo 19 de febrero, Red Bull Music presenta 'ISTMO', el nuevo disco de Dano. Aquí te contamos las claves de su esperado trabajo.
Fiel a sí mismo, a su estilo y al rap sin aditivos ni mezclas, Dano es uno de los artistas más auténticos del panorama nacional. El próximo martes 19 de febrero, Red Bull Music presentará 'ISTMO', el cuarto largo del prolífico artista de hip hop. Un álbum gestado entre varias ciudades y durante un largo período de tiempo, y con el que pretende volver al que considera el rap más puro y ortodoxo, aquel que le voló la cabeza en la década de los 2000.
Y para abrir boca, el propio Dano nos explica algunas de las claves de este inminente trabajo.
¿Cuándo y dónde lo grabaste?
“ISTMO es un disco que lleva gestándose más de 6 años. No en su forma final, evidentemente, pero los primeros conceptos de canciones o ideas temáticas surgieron en los últimos meses en La Casa de La Luz, aquel piso donde compusimos ‘El Veneno’, de Acqua Toffana. Al ser una obra que se ha ido creando paulatinamente, las voces han sido grabadas en diversos estudios a ambos lados del charco, creando demos y versiones previas que han ido transformándose. Comencé a grabar las voces definitivas con Quiroga en QBOX Studios (Barcelona), después volví a Madrid y cerré algunos tracks en el estudio de Wolfrank Zannou. La guinda del disco se grabó en Brooklyn, Nueva York, y terminamos algunas voces pendientes en los increíbles Metropol Studios en Madrid”.
Portada ISTMO
© Gonzalo Hergueta
¿Hay algún concepto que englobe el álbum?
“Mi idea originalmente era sencilla; quería hacer el disco de rap, con mayúsculas, que nunca pude hacer. El disco que me hubiese gustado escuchar con 19 (y no digo "hacer" ya que, evidentemente, no tenía ni las habilidades ni los conocimientos necesarios). Sentía que el sonido y el tipo de escritura que quizá se puede asociar conmigo no tenía un disco referente, un larga-duración que contuviese todo lo que es para mí el rap más puro y ortodoxo. A medida que fui escribiendo y desarrollando conceptos, me di cuenta que casi todos los temas del disco hablaban metafóricamente de lo mismo: el paso de los 20 a los 30, el fin de un ciclo, las cuestiones, planteamientos y dudas de un ser que se transforma por naturaleza, por una naturaleza mucha más grande que él... Por eso bauticé el disco con el nombre de ‘ISTMO’, porque cristaliza un momento de transición, recibe su nombre (y por ende su vida) como sentencia de muerte. Este disco es la propia crisálida expuesta tras una vitrina”.
¿Cuál es su filosofía en cuanto al uso del sampler?
“Vengo de una tradición muy concreta, los beats se hacen diggeando. ¿Qué es diggear? Literalmente, cavar, escarbar, buscar las pequeñas "muestras" o samples de otras canciones antiguas (preferiblemente raras y poco conocidas por el público mainstream) grabadas, generalmente, durante los años 60, 70 y 80. En resumen: breaks y muchos samples, capas y capas de samples distintos, jugando a buscar ese puzzle que encaja mágicamente, ese collage cubista de elementos completamente ajenos entre sí que no sólo no desencajan ni desentonan, sino que crean una obra totalmente nueva. No hay que explicar que, en los últimos años, la tendencia sonora de la cultura hip hop ha virado hacia el sur de los EE UU, alejándose de las influencias neoyorquinas y abrazando principios originados en el rap de Houston, Memphis y Atlanta. Los sonidos orgánicos y "tomados" de vinilos antiguos, que buscaban la originalidad en su raíz y ejecución, han sido sustituidos por sonidos digitales y percusiones homogeneizadas, que buscan la originalidad en las melodías y progresiones de acordes. Nada es malo o bueno, ni mejor ni peor, pero yo necesitaba dejar claro qué es lo que soy, o, mejor dicho, de dónde vengo".
¿Cómo sitúas este álbum dentro de estos tiempos de trap?
“Exactamente como su nombre indica: este disco es un ‘ISTMO’, erosionado por las mareas, fino y alargado segmento de tierra que separa dos mundos, dos universos que una vez fueron uno. El ‘ISTMO’ es el nexo, que se deja ver por un tiempo limitado y en el que ocurren cosas peculiares. Quizá este disco sirva para entender mejor la unión entre lo de antes y lo de ahora”.
Relacionado
¿Tienes algún tema preferido?
“Lenguaje Roto (con Elio Toffana) es una especie de "versión", si es que se puede llamar así, de un clásico del rap de Nueva York llamado Broken Language. En ese tema, Smoothe Da Hustler y su primo Trigga da Gambler intercambian rimas, escritas todas utilizando el mismo recurso, uno que ellos mismos se jactaban de haber inventado. Me explico: en inglés, al ser un idioma que en gran parte proviene del germánico, las profesiones / oficios se describen poniendo primero el objeto y después la tarea que se desempeña, al contrario que en castellano. "Shoemaker" o "firefighter", por ejemplo (nosotros diríamos "el hacedor de zapatos", mientras ellos dicen "el zapato-hacedor"). Eso les permitía poner muchos más objetos, elementos o imágenes previas al verbo que define la acción, creando expectativa en el oyente al no saber a qué se refiere hasta el final de cada frase”.
¿Y alguna anécdota?
“En mi proceso de búsqueda de vinilos antiguos, descubrí un tema en un disco de Las Grecas que me llamó la atención. Comencé a hacer el beat y me di cuenta de que tenía reminiscencias del sonido del beatmaker DR Period, productor de los anteriormente mencionados Smoothe y Trigga. Mi mente comenzó a elucubrar. Le comenté la idea a Elio y el resto ya es historia”.
ISTMO viene además acompañado por el documental homónimo grabado en Nueva York de la mano de Gonzalo Hergueta. Puedes verlo a continuación.
Relacionado
¿Y si ahora nos colamos en el estudio de Dano?
2 minutos
The Room - Dano
¿Qué tiene Dano en su estudio? Él mismo nos lo cuenta.
