Music
홍콩 음악 씬이 궁금한 이들을 위해
10 년 전, 홍콩 음악은 광둥 팝 (Cantonese pop)과 해외 유명 팝 스타의 영향을 받았지만 상황은 변화하고 있습니다. Clockenflap 축제 설립자 Justin Sweeting(저스틴 스위팅)은 이렇게 설명합니다.
과거 홍콩의 문화적 산출물은 자국의 밴드, 클럽 DJ 등 엣지 있는 음악 씬 보다는 쿵후 영화와 샤프한 수트에 더 가까웠습니다. 하지만 1997년 이래로 중국 특별 행정구로 지정된 인구 밀집 지역 상황이 변화하기 시작했습니다. 음악 발전을 주도하는 주요 행사 중 하나는 홍콩의 클록큰플랩(Clockenflap) 축제입니다.
이 페스티벌은 2008 년에 1,500명 규모의 작은 이벤트로 시작했지만 홍콩의 가장 큰 문화적 축제 중 하나로 성장했습니다. 이 페스티벌은 지역 주민들이 지역 사회 외부에서 음악을 접하게 하고 자신들이 필요로 하는 씬을 만들어 내도록 격려합니다.
마이크 힐(Mike Hill), 제이 포스터(Jay Forster)와 페스티벌을 창설한 저스틴 스위팅은 지난 10년 동안 홍콩 현대 음악의 발전을 목격했습니다. 그에 따르면 전통적인 팝은 여전히 풍부하고, 지역의 젊은이들은 청두 인근의 트랩 씬에 매력을 느끼고 있지만, 홍콩에서도 점점 음악 씬이 두드러지고 있다고 합니다.
Clockenflap 2017
© Chris Lusher
2008 년으로 돌아가면, 홍콩에서 축제를 시작하는 것에 대한 생각은 미친 생각처럼 보입니까?
완전. 우리가 Clockenflap 같은 것을 하는 것에 대해 모두가 미쳤다고 말했습니다. 컨셉에서부터 이름에 이르기까지 우리가 계속 들었던 진언은 '이것은 결코 효과가 없을 것'이었습니다. 그들은 우리가 흥미있는 관객을 이곳에 세울 수 없으며 현지인과 외국인 모두에게 호소하는 이벤트를 만들 수 없다고 말했습니다. 홍콩은 이 음악 예술 축제에 관심이 없다고 말했죠. 하지만 그런데도 우리는 우리가 이것을 원한 유일한 사람이 될 수 없다는 것을 알고 있었습니다.
극복해야 할 주요 과제는 무엇이었습니까?
홍콩은 역사적으로 무역의 중심지로 크리에이티브가 있는 그런 것보다는 상업적인 목적으로 더 많이 알려져 있습니다. 그래서 전에 이와 같은 일을 실제로 어떻게 수행했는지에 관한 과정의 기록이나 유산은 없었습니다. 궁극적으로 그것은 새로운 면을 끊임없이 깨트려야 한다는 것을 의미했기 때문에 이전의 이런 종류의 축제 경험이 없는 대중을 상대로 책임감 있게 마케팅뿐만 아니라 이벤트를 개최할 수 있었습니다.
10 년 전에 홍콩의 음악 신은 어땠습니까?
칸토팝(홍콩, 대만 전역의 팝 음악)과 주요 미디어가 지배했습니다. 인디 씬이라고 할만한 지점은 여전히 개발 중입니다. 그러다 보니 당시에는 초기 단계였고 이질적이었으며, 실제 포커스가 없는 작은 틈새 시장으로 분할되었습니다.
My Little Airport
© Kitmin Lee
가장 큰 문제는 무엇이었나요?
풀뿌리 단계에서 아티스트 성장을 지원하는 인프라는 없었습니다. 따라서 홍콩은 다양한 크기, 아티스트 교육, 미디어 지원, 공연에 대한 공정한 티켓 가격 지불의 중요성을 이해하는 관객이 부족한 실정입니다. 지역 학교에서 일반적으로 크리에이티브를 추구하는 것을 어떻게 가르치고 평가하는지 다시 추적할 수 있습니다. 이는 신속하게 수정할 수 있는 문제가 아니며 장기적인 정책 변경이 필요합니다. 여기에 홍콩은 물가가 비싼 도시이기 때문에 지역 예술가들이 현장에 돈이 없었을 때 예술에 필요한 시간을 바치기가 어렵습니다.
Supper Moment
© Supper Moment
지난 10년 간 어떻게 바뀌었습니까?
퍼즐의 다양한 부분이 채워지기 시작했습니다. Clockenflap은 사다리의 가로대 중 하나에 불과하며, 더 많은 사람들이 지금 더 많은 것을 하고 있으며, 홍콩이 필요로 하는 것을 만듭니다. 우리는 이제 더 많은 프로모터, 더 많은 공연 장소 옵션, 더 넓은 스펙트럼의 음악에 대한 접근성, 증가된 지역 언론의 관심 및 전보다 더 교육을 받은, 티켓을 사는 데 익숙한 대중을 가졌습니다. 결정적으로, 이 모든 것의 중심에는 예술가들이 있습니다. 그들 중 몇 명은 천천히 새로운 단계에 도달하며, 이는 새로운 세대의 행동을 위한 문을 열어줍니다. 그 어느 때보다도 현지의 예술가가 더 많아 티켓 구매자를 진정으로 끌어들일 수 있습니다. Wow + Flutter라는 축제는 의 3년 째 열리고 있습니다. Wow + Flutter는 순수한 로컬 활동에 초점을 맞추고 있습니다. 10 년 전, Clockenflap은 우리가 작년에 할 수 있었던 것처럼 현지 독립 예술가들을 주요 단계에 넣을 수 없었습니다. 최근의 변화는 우리에게는 정말 신나는 일입니다.
Fotan Laiki
© Fotan Laiki
홍콩의 어떤 음악가가 가장 흥미롭습니까?
My Little Airport,Supper Moment,ANWIYCTI (A New World If You Can Take It), GDJYB,Fotan Laiki. YoungQueenz, NYPD,David Boring, 이런 음악가들이 있습니다. 홍콩 인디 음악 시장 내에서 사랑을 받는 이들도 생겼고, 해외에서 관심을 가지는 이들도 생겼습니다. 매스 락, 포스트락부터 래퍼들까지 음악 장르도 다양해졌습니다. 이들 중 한 밴드는 유럽 투어를 진행했고, 홍콩 내에서 많은 사랑을 받는 밴드도 있습니다. 익스페리멘탈 사운드까지 갖추기 시작했죠.
