Music
Los mejores discos de música latina del 2018
Rap, R&B, reggaetón, y todos los sonidos latinoamericanos que nos encantaron este año.
1. Nathy Peluso - La sandunguera
Si alguien ha visto a esta intérprete argentina en un escenario sabe de lo que hablamos: energía, magnetismo, sensualidad y sabor latino caracterizan cada uno de sus shows. No es de las artistas que se encasillan en un género y lo mismo la vemos tocando salsa que rapeando. Pero, si hay que subrayar con color rojo uno de sus múltiples talentos es su capacidad lírica. Nathy es la contraparte a los miles de raps violentos que hay ahí afuera. La han querido comparar con Amy Winehouse o Janis Joplin pero no, Nathy Peluso es un statement por sí misma. La canción de cajón: La Sandungera.
2. J. Balvin - Vibras
Ya lo hemos dicho varias veces, el reggaetón llegó para quedarse y hacer historia. Nos guste o no y como, en realidad, sí nos gusta, decidimos que Vibras es una de las mejores propuestas de las infinitas listas de singles estrenados en 2018 por los reggaetoneros. Con este disco, el colombiano logró sonar en Coachella junto a Beyoncé, hacer que artistas indie, como CarlaMorrison, incursionaran en el género más odiado de la época. Vibras es un concepto que incluye dancehall, flamenco, trap e influencias brasileñas. Así, Balvin resume los ritmos que más están haciendo vibrar a las pistas de baile de Latinoamérica en 44 minutos. Favoritas: No es Justo, Noches Pasadas y Máchika.
3. Alemán - Eclipse
Hay que destacar la habilidad de Alemán para crear rimas como: Febrero del 90, salí de la placenta/Por eso es que nadie me la cuenta/ Y también fumo de menta, pero no meta/No hace falta eso para que sienta. Y juntarse con los productores adecuados para un buen sonido, pero sobre todo hay que celebrar el talento nato que el mexicano de 28 años tiene para interpretar rap; una voz que te engancha. Alemán es un diamante en bruto que quizás ya explotó con el disco Eclipse. Publicado en mayo de este año, estamos ante lo que cualquier crítico de música llamaría un álbum conceptual, conformado por 21 canciones que te avientas aproximadamente en una hora.
Las primeras 10 están basadas en el funk californiano (por ejemplo, Estilo y Flow) y en el hip hop que se hacía en los 90, muy-a-la Snoop Dog sobre vida loca, excesos y mujeres. La segunda parte es más agresiva y cruda en la música y en las letras, y con mucho más auto-tune. Llamémosle a este disco: un clásico del futuro del rap mexa. El único y gran pero serían algunas letras cargadas de violencia contra mujeres, algo totalmente innecesario.
4. Rosalía - El mal querer
Este disco es una obra maestra y no existen géneros que lo puedan definir: que si es flamenco, pop, reggaetón, electrónica o R&B. A estas alturas, encerrar un disco conceptual en un solo es género es injusto. Rosalía es una de las mejores artistas que la industria nos dejó este año, y no sólo a nivel Iberoamérica sino a nivel mundial. ¿Por qué? Por su capacidad para innovar y proponer un proyecto que logra ser escuchado de inicio a fin sin contratiempos y que no se parece a nada de lo que habías escuchado antes; una tarea difícil en los tiempos de los singles. Nuestras favoritas: Ningún Hombre, Bagdad y Malamente.
5. Niña Dioz - Reyna
Reyna tiene funk, rap y activismo. Recorre muchos caminos, reconoce a quien la inspira: Toy Selectah, Zerko Fu y otros y habla de la actualidad de las mujeres latinas. Desde Monterrey, Niña Dioz ha demostrado que es hora de que se deje de separar al rap dependiendo si lo hacen hombres o mujeres. Velocidad, flow, cadencia y letras políticamente activas, Niña Dioz o Carla Reyna no le pide nada a ninguno de sus colegas en los 31 minutos de este disco. Nuestra rima favorita: "Nos quieren desaparecer/idiotas como Harvey Weinstein, o la que dice: Ya no quiero ver festival con puro güey", del sencillo América.