Taniec

5 kroków do stworzenia własnego stylu w tańcu

© Little Shao/Red Bull Content Pool
Jak ważny w tańcu jest twój własny styl? „Bardzo ważny! W końcu chodzi o twoją indywidualność” – mówi mistrz świata Red Bull BC One, B-Boy Menno. Podpowiadamy, jak ją zbudować w pięciu krokach
Autor Tomek Doksa

1. Zacznij jak najwcześniej

To może być najtrudniejsze, bo jeśli czytając ten tekst masz na przykład trzydzieści parę lat, nie cofniesz się o piętnaście. Trzykrotny mistrz świata Red Bull BC One, B-Boy Menno, jest zdania, że „to duża zaleta, jeśli zaczynasz przygodę z B-Boyingiem dosyć wcześnie”, ALE... na pewno to nie jedyny wyznacznik twojego sukcesu. Przy okazji turnieju Red Bull BC One Cypher Poland, w 2019 roku w Krakowie, zapytaliśmy B-Girl Agę, czy z breakingiem trzeba się urodzić, i co? I niekoniecznie. „Moim zdaniem można się tego nauczyć. Myślę, że to, kim jesteśmy w życiu, to efekt ciężkiej pracy i poświęcenia danej sprawie. Sama znam sporo tancerzy z mega potencjałem, których moglibyśmy zdefiniować jako urodzeni B-Boys lub B-Girls, ale po drodze, przez brak konsekwencji w dążeniu do celu, nie udało im się zostać tymi najlepszymi”.
Niezależnie więc od tego, ile masz lat, nie zrażaj się już na starcie. Weź sobie tylko do serca inne słowa B-Boya Menno, który powiedział: „Ważne jest to, by mieć odpowiednie wzory do naśladowania i trenować z ludźmi, którzy pokażą ci właściwą drogę”. Oczywiście im wcześniej zaczniesz nad swoim stylem pracować, tym lepiej.
Muzyka · 3 min
Red Bull BC One Camp Poland 2019 - zobacz, co się działo!

2. Poznaj swoją historię

Zanim zaczniesz opowiadać własną, najpierw dobrze poznaj tę, która cię stworzyła. Tancerz powinien być świadomy nie tylko swoich ruchów, swojego ciała, ale i swego pochodzenia. Przy kreowaniu własnego stylu bardzo cennymi są elementy zaczerpnięte z twojego miejsca urodzenia, otoczenia, ważne są inspiracje, które zbierałeś/aś w trakcie swojego życia. Nie miałeś żadnych? Niemożliwe! A te wszystkie obejrzane filmy, przesłuchane płyty, nawet graffiti oglądane w drodze do szkoły czy pracy? One też mają znaczenie. Breaking jako taniec to jeden z elementów kultury hip-hop, której innymi fundamentami są muzyka i sztuka ulicy. A w każdym kraju wyglądały one inaczej, także w Polsce. Warto o tych korzeniach pamiętać i warto do nich w tańcu, tyle że własnym stylu, wracać.
„Musisz dowiedzieć się więcej, kim jesteś, i całą siebie zawrzeć w tańcu” – mówiła po wygranej w światowym finale Red Bull BC One w 2019 roku, B-Girl Kastet. „Im bardziej się znasz, tym twój taniec będzie lepszy. Musisz oczywiście ciężko pracować, dużo trenować, ale nie koncentruj się wyłącznie na widowiskowych, szalonych ruchach. Nie zapominaj też o swojej duszy”.
Taniec · 8 min
Finał B-Girls – Red Bull BC One 2019

3. Zalicz podstawy, ale nie skupiaj się tylko na nich

„Podstawy w breakingu są ogromnie ważne” – podkreśla w tej rozmowie B-Boy Vouks. „Ale trzeba pamiętać, by do tych fundamentów dodawać coś od siebie. Coś, jak znak rozpoznawczy, twój taneczny podpis. Nie możesz cały czas tańczyć, jak B-Boy przed tobą i następny po tobie – musisz zbudować swoją przewagę”.
Na przykład poprzez zbieranie inspiracji i doskonalenie się jako tancerz. Vouks wymienia, że niektórzy zawodnicy decydują się np. na trening gimnastyczny albo karate, bo w ten sposób chcą poprawić swoją zwinność, ale też stworzyć własny, niepowtarzalny styl. „Ten na pewno powinien obejmować wiele więcej niż się na pierwszy rzut oka wydaje” – dodaje.
Z kolei polski B-Boy, El Cookizo zachęca, by – skoro nasze ciało daje nam nieograniczone możliwości ruchu, a muzyka daje nam nieograniczone możliwości interpretacji – „włączyć wyobraźnię i przekraczać utarte schematy”. „Breaking to w końcu taniec kreatywny i nieprzewidywalny” – jak wymienia B-Girl Aga.
Taniec · 11 min
Finał B-Boys – Red Bull BC One 2019

4. Wyciśnij jak najwięcej z muzyki

Pamiętaj, że możesz mieć świetnie ogarnięte podstawy, możesz być niesamowicie dobry/dobra w powermoves, ale równie ważne jest wyczucie muzyki, do której najlepiej tańczysz. Spróbuj raz to zrobić do klasycznego hip-hopu, starego funku, spróbuj też to drum'n'bassu, punku i metalu. Słowem – do wszystkiego, przy czym da się łączyć taneczne kroki i rozwijać się w tańcu. Eksperymentuj z różnymi tempami, bitami i gatunkami muzycznymi – breaking nie istnieje bez muzyki, więc każdy tancerz musi ją dobrze wyczuć.
Legendarny B-Boy Crazy Legs zapytany kiedyś, czy pamięta jakiś najgorszy numer, do którego musiał tańczyć, powiedział, że nie było takiego. Bo ten najgorszy według ciebie, a ten najgorszy według publiczności, to dwie różne kwestie. „Czasami DJ może zagrać utwór, który tobie wyda się g*wniany. Ale co z tego, skoro widzisz, że ludziom się podoba. Musisz więc do tego tańczyć! Musisz zawsze umieć wyjść z tego twarzą!”. W poszukiwaniu własnego stylu, warto więc zaznajomić się z różnego rodzaju muzyką. Tym bardziej, że – jak mówi B-Girl Aga – „może nie każdy ma super słuch muzyczny, ale pewnych rzeczy można się zwyczajnie nauczyć”.
Taniec · 26 min
ABC... Red Bull BC One

5. Tańcz zawsze z podniesioną głową!

Z twarzą, podniesioną głową… tańcz tak, jakbyś właśnie miał/a wygrać mistrzowski tytuł Red Bull BC One. Jak to zrobić? Oddajmy głos B-Girl Adze: „Dla mnie najtrudniejszym elementem i zarazem najważniejszym jest oryginalność – własny styl i sposób tańczenia do muzyki. Mamy wiele przykładów powielania schematów w tańcu, które już dawno zostały przez kogoś wymyślone. Dlatego na treningach ważne są detale – to, jak zaczynasz i kończysz ruch, oraz nawyki. To wszystko przekłada się później na zawody i sposób, w jak walczymy czy tańczymy w kole. Jeśli np. za każdym razem na sali treningowej kończąc seta schodzisz ze spuszczoną głową lub siadasz na czterech literach nie akcentując końca, to istnieje duże prawdopodobieństwo, że podczas walki zrobisz to samo”. A tego absolutnie nie chcemy.
Są na świecie tancerze, którzy walczyli mimo kontuzji przez kontuzje, bo powiedziano im, że nigdy więcej mogą tego nie zrobić. Są tacy, których odrzuciły stare ekipy, ale nie porzucili tańca. Cokolwiek więc wydarzyło się w twoim życiu, co zainspirowało cię lub zmotywowało do bycia tancerzem, użyj tego w swojej historii.
Co jeszcze? B-Boy Lil Zoo dodaje: „Powiedziałbym, że trzeba się przede wszystkim skupić na tym, by być jak najlepszym tancerzem. Zawsze. Nie tylko na cypherze, ale też poza nim. Musisz mieć świadomość, że to co robisz poza kółkiem, np. w mediach społecznościowy, to, co sobą reprezentujesz na co dzień – też ma znaczenie! Najważniejsze jest to, by nie tylko wyglądać, ale zachowywać się profesjonalnie. Nigdy nie wiesz, kto spośród obserwujących cię ludzi może ci pomóc w zbudowaniu wielkiej kariery”.
A wszystko po to, by wyróżniać się z tłumu. „W końcu chodzi tu o twoją indywidualność” – jak mówi trzykrotny mistrz świata Red Bull BC One, Menno. „Jako artysta nie musisz być zawsze najlepszy, najszybszy, ale musisz wybijać się na tle innych. Możesz to zrobić tylko słuchając siebie i podążając za głosem serca. Niekoniecznie za trendami”.
Taniec · 9 min
Rise of the B-Girls: Pozaj historię B-Girl Pauliny