Музыка
Минимум мелодий, максимум музыки
Как самый лаконичный стиль электроники прошел путь от меломанского андеграунда до хитов танцполов.
Recondite – звезда современного минимал-техно
© [unknown]
Минимал-техно в его классическом виде – это четкие ритмические лупы и многократные повторения, выверенные басовые линии, биты с ощущением пустого пространства между ними, минимум мелодий, атональные вкрапления и плавно изменяющийся звуковой паттерн. Все слишком просто и даже аскетично, но мастерам этого скупого на эмоции поджанра удается создавать особенный вовлекающий грув, к которому хочется возвращаться снова и снова.
Техно из Детройта
Белвиллская троица: Мэй, Аткинс и Сандерсон
© [unknown]
Стиль техно придумали афроамериканские музыканты, пытаясь оживить и адаптировать для танцпола несколько отстраненный европейский электронный саунд в духе Kraftwerk, Джорджо Мородера, Telex и т.д. Лучше других в этом преуспело трио в лице Деррика Мэя, Хуана Аткинса и Кевина Сандерсона, обосновавшееся в детройтском пригороде Белвилле. Диджеям-экспериментаторам, которых прозвали Белвиллской троицей, удалось смешать фанк, чикагский хаус, электро и электрический джаз с синти-попом и электроникой из Европы.
«Мы воспринимали музыку не так, как это обычно происходит в дэнс-клубах, – вспоминает Мэй. – Мы сидели с выключенным светом и слушали записи Бутси Коллинза и Yellow Magic Orchestra. Для нас это была серьезная философия, а не развлечение». Первое упоминание слова «техно» для определения названия жанра относится к 1988-му году, а прозвучало оно задолго до этого из уст Хуана Аткинса, процитировавшего выражение techno rebels («техно-бунтари») из футуристической книги Элвина Тоффлера «Третья волна».
На минимальных оборотах
Крестными отцами поджанра техно, получившего приставку «минимал», считаются диджеи-продюсеры Роберт Худ и Дэниел Белл, которые заложили фундамент этой музыки в начале 1990 годов. Название minimal techno закрепилось в 1994-м, когда у Худа вышел альбом Minimal Nation. Белл увлекался чикагским хаусом и работами композиторов-минималистов Филипа Гласса и Стивена Райха. Его авторству принадлежит классический минимал-техно-трек Losing Control. У истоков стиля также стояли музыканты Джефф Миллз, Карл Крэйг, Кенни Ларкин, Майк Бэнкс, Ричи Хоутин и Вольфганг Фойгт.
В 1990-х техно-музыка стала слишком рейвовой, увеличились ее скорость и темп, что привело к появлению стиля gabber и прочего электронного хардкора. Роберт Худ описывал сложившуюся ситуацию так: «Это звучало здорово, как безупречно приготовленный продукт, но в нем не было той изюминки, которая оставалась в старой структуре. Людям не нравилось то, что в техно больше нет фанка, нет чувств. Необходимо было заполнить этот эмоциональный пробел. И я подумал, что пора возвращаться к началу – к андерграунду».
Возврат к корням
Минималистическая разновидность техно стала возвратом к корням. Остались ударные, басовые линии и фанковый грув, все остальное было отброшено. Американский журналист, музыкант и диджей Филип Шерберн отмечал, что этот стиль больше фокусируется на ритме и повторах, чем на мелодии и линейной прогрессии, поэтому имеет сходство с классическим минимализмом и полиритмией африканской традиционной музыки. Согласно наблюдению Шерберна, в 1994-м термин minimal использовали для обозначения несколько упрощенной «кислотной» производной от классического детройтского стиля.
Писатель Дэниел Чемберлин из Лос-Анджелеса связывает происхождение поджанра с деятельностью музыкантов-продюсеров Морица фон Освальда и Марка Эрнестуса из рекорд-лейбла Basic Channel. Лейбл появился в 1993-м году в Берлине и культивировал чикагский хаус, детройт-техно и даб-техно.
В начале 2000-х годов термин minimal прочно закрепился за техно-исполнителями из Германии, за спиной которых стояли такие записывающие компании, как Kompakt, Minus и Perlon.
Как и на чем это играют
Средний темп минимал-техно-трека варьируется от 125 до 130 битов в минуту. Канадский диджей-электронщик Ричи Хоутин aka Plastikman считает идеальным темп в 128 BPM.
Что касается инструментов, то в ранних экспериментах были задействованы драм-машины Roland TR-808, Roland TR-909 и синтезатор с секвенсором Roland TB-303 (для басовой линии), которые до сих пор используются многими музыкантами. Сейчас для создания подобной музыки имеются безграничные возможности: разнообразный компьютерный софт (в том числе хорошо известная всем техно-маньякам программа Ableton Live), современные сэмплеры, секвенсоры и другая электроника.
Настоящее время
Стиль минимал-техно постоянно развивается, смешивается с другими жанрами и пополняется новыми исполнителями, вносящими свои коррективы. Так, британский музыкант и босс лейбла Downwards Records Карл О’Коннор aka Regis создал так называемый «бирмингемский саунд» в техно. Определенным образом повлиял на стиль финский музыкант Мика Вайнио из группы Pan Sonic.
Немало нового привнес немецкий диджей-продюсер с чилийскими корнями Рикардо Вильялобос, а также бразилец Джульерме Боратто, швед Аксель Вильнер (проект The Field), датский мультиинструменталист Андерс Трентемёллер, продюсер/диджей Хендрик Вебер aka Pantha du Prince и многие другие. С 2004-го года минимал-техно приобрел мейнстримовый статус среди клубной музыки, о чем свидетельствует его популярность в знаменитом ночном клубе DC10 на Ибице.
Существует тенденция развития различных школ минимал-техно, тесно связанных с определенными рекорд-компаниями. В Испании это лейблы Cyclical Tracks и Apnea, в США – Found Sound, Ovum и Adjunct, в Канаде – Archipel и Plus 8, трансформированный Ричи Хоутином в Minus, в Финляндии – Sähkö Recordings. В Германии славятся Kompakt, BPitch Control, Perlon, Minus (родственник канадского «Минуса»), Traum Schallplatten.
Техно-мутации
В последние годы жанр подвергается сильному влиянию стиля микрохаус и других электронных направлений. Особенно впечатляют проекты, в которых главный техно-ингредиент смешивается с различными музыкальными течениями.
Из наиболее интересных свежих релизов такого плана можно выделить альбом Placid в исполнении Recondite, а также более ранние его работы Iffy (2014) и Hinterland (2013). За маской Recondite прячется немецкий электронщик и продюсер Лоренц Бруннер, черпающий вдохновение в родных буколических пейзажах Нижней Баварии и в людях, населяющих эту местность. Инструментами для создания звуковых полотен Бруннеру служат minimal techno, acid techno, ambient и deep house. Ему удалось стереть границы между этими категориями и получить тревожно-атмосферный звуковой ландшафт с пульсирующими ритмами и плотными басовыми линиями.
Итальянский вундеркинд Паоло Альберто Лодде, более известный как Dusty Kid, недавно отметился диском Not So Green Fields, выдержанным в ключе техно/минимал-техно. Он также включает множество других стилей – от downtempо и транса до фолка и прог-рока 1970-х. Дасти Кид использует живые звуки и древний деревянный духовой инструмент, который был распространен на острове Сардиния, где он родился и вырос.
Современное минимал-техно трансформировалось в собирательный образ, который объединяет в себе множество вариантов звучания. Это целый пласт музыкальной культуры, представители которой умеют создавать удивительные звуковые ландшафты и заводить публику на танцполах.
