音樂
奪冠光環之下：DJ Mr. Skin專訪
面對三個月後的Red Bull Thre3Style世界總決賽，賴皮的”心內”話道破他成為冠軍後的與奮與壓力。
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DJ Mr. Skin（賴皮）
© Up Against The Wall
少年的他，能舞能跳，然後受前輩引導進入DJing的文化，爾後饒舌創作，從輕狂少年至今日， DJ Mr. Skin（賴皮）始終離不開音樂的迷魂陣，但他亦甘之如貽。從深入本土流行歌曲至嘻哈音樂，從古典樂跳脫框架至日本演歌的浪曲情懷，賴皮的混音壯志散發了反骨氣慨，與眾不同是他的DJ本位。
九月進擊東京的世界總決賽之前，來聽聽賴皮充滿感激的肺腑之言以及專訪中一一剖析他自己在比賽前後的心境，與身為一名DJ之執。
DJ Mr. Skin（賴皮）
© Up Against The Wall
即使意識到自己成為冠軍後，那感覺始終非常的不真實。
「這份歡愉只持續極短暫的時間，賽後檢討在自己比賽中的過失之餘，面對三個月後的世界總決賽，你只能將自己再度拉回到一開始在預賽開始前的緊繃狀態。今年比賽我很慶幸也很感謝能與DJ Ground與DJ Question Mark自組了一個「約定少年隊」，這個隊伍的宗旨－絕對要在決賽相見。這份約定也讓比賽的過程中彷彿不斷補充累死人卻不服輸的鬥志劑。」
DJ Mr. Skin（賴皮）
© Up Against The Wall
1.上台比賽前，你的心情都處於什麼樣的狀態？
每次上台前，心理狀態所明顯感受到比賽來臨的緊張感，也因而影響到身體狀態；通常吧，或者應該說每一次，都有一種雙腳虛軟的感覺，就像坐大怒神如自由落體往下墜時的感覺頗為相似。同時，我也希望能快轉這十五分鐘且順利結束；但又很期待這十五分鐘裡，究竟能從觀眾反應之中得到什麼樣的迴響。我記得 Four Color Zack在專訪時曾描述他準備上台前的感覺：「內心的興奮將緊張取而代之，肚子裡的蝴蝶也不在飛舞搞怪，你就知道自己可以上場了。」不過我覺得自己肚子裡的不是蝴蝶在飛舞搞怪，而是獨角仙在胡亂地衝撞，完全沒有想要停下來的跡象（苦笑）。
2.放完這次決賽的十五分鐘混音後，您覺得自己的表現如何？
結束的那一刻，當下的心情想拜請小叮噹借用他的時光機讓我回到十五分鐘前，將自己認為表現不佳的部份重新修正，然後完美地放完十五分鐘。當時真的很想讓＂失誤＂，這種討人厭的東西走入歷史，揮揮衣袖，不帶走一片雲彩。話雖如此，自己也知道是痴人說夢，所以這個想法蹦入腦海的三十秒後，便轉為＂啊，盡力了、也結束了，接下來就聽天命吧！＂。
3.您這次決賽是第一個上場的DJ，是否會覺得備感壓力？
一定會。我個人偏好最後一個上場，可能看著大家都進入狀況，我也會更加融入整個比賽的氛圍；因此，第一個上場時總有種＂蛤！？真的要開始了嗎！？＂的感覺。尤其決賽時的順序是在當天抽籤決定，當一揭曉自己是第一個上場時，DJ Marcus還偷偷地在一旁開玩笑地恐嚇我說：「第一個上場最慘啊。」不過那時也只能以苦笑來回應一切，哈哈哈。
4.您會如何形容自己的DJ風格？
我不太喜歡定義自己，因為喜歡的音樂太多了，定義自身風格對個人而言，總覺得有種侷限感。不過若以＂我想傳達的感覺＂來解釋自己的風格，自己希望能給人的感覺－一個DJ能做出令人永遠無法預料的驚喜。若能做到這般境界並獲得大多數人的正面迴響，對我而言就是極大的肯定。
DJ Mr. Skin（賴皮）
© Up Against The Wall
5.對於世界總決賽，你有打算如何準備了嗎？
宣布賽果後的喜悅其實只維持非常短暫的時間。隔天的冠軍表演結束後，心境馬上回歸賽前的那種備戰狀態，並不斷地思考：該帶些什麼音樂出去，讓全世界聽見？有些在比賽中用過的素材，像是預賽時使用都春美的《好きになった人》（愛上的人）所做的現場重製混音，還有決賽時用Earth Wind & Fire 的《September》切接堆疊Alin在【我是歌手】節目裡和她家人所一起演唱張惠妹的《一想到你呀》，這些素材都是我想再做延伸的可能驚喜。我希望能更鮮明的地將「台灣」的獨一無二加入混音之中；除了從比賽的素材做挑選和延伸，如何結合更有趣的素材和創造更大的廣度和深度，卻又能顯現無比的流暢度，都將會是自己的準備重點。
6.對世界總決賽有什麼樣的期待嗎？
容我引用電影《KANO》裡的一句經典台詞：「不要想著贏， 要想著不能輸。」就比賽方面來說，與全世界的DJ高手爭奪冠軍，我真的不敢想太多；但很希望能將自己的作品展現在國際舞台，而且一鳴驚人；或者應該說，讓世界各地來自不同國家的人，對台灣DJ呈現的音樂有所驚喜。那麼對自己而言，我超期待在這趟旅程中認識更多來自世界上不同國家的好朋友，彼此交流得到反饋，讓自己有所成長，光是想像就覺得超棒的！
7.您認為自己身為饒舌創作歌手，對你的DJing有任何影響嗎？
其實我是先開始接觸DJing後才開始玩饒舌，而在組了Juzzy Orange樂團後，才正式開始創作自己的作品。創作對DJ的影響而言，我想是對音樂的開放思維和應用度更寬廣了，尤其在開始接觸編曲後，寫歌也同時將平時放歌收集的素材融會貫通，重造並做出更有趣的東西。
8.您大約是何時開始玩DJing呢？
其實剛開始的時後，我是接觸CDJ。早期在數位硬體及軟體流通前，收集黑膠作為素材對當時還是個小鬼頭的我來說是很大的經濟負擔，因此只能從一些基本的效果片或經典單曲的黑膠唱片開始收藏，加以利用手上有限的素材一步步地練習，我自認唱盤技巧遠遠不及許多優秀的DJ們，直到今日都還在不斷地努力吸收與學習。
DJ Mr. Skin（賴皮）
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9. 去過今年即將舉辦世界總決賽的城市東京了嗎？對這城市的音樂文化有何印象？
我從來沒有去過東京，正確地說，我從沒去過日本。不過自己倒有不少推崇且敬重的日本音樂人，像是由KEIZOmachine!和Juicy二位日本DJ組成的HIFANA、三人嘻哈團體的Gagle、充滿爵士靈魂味的嘻哈樂團Loop Junktion、已逝的音樂製作人Nujabes（瀬葉淳）、DJ Krush、DJ PMX等等，多到說不完呀。而且，日本音樂一直是我非常尊崇的文化之一，他們總能將世界各地的音樂類型吸收後再融入自己的風格甚至強化得淋漓極致，並且加入日本文化及其擇善固執的精神，我打從心底覺得他們非常厲害。
10. 您的DJing啟蒙是來自誰？或誰的音樂呢？
接觸DJing之前，我還只是個喜歡跳街舞的小鬼頭。直到有一次在時常光顧的夜店跳舞，結識我的啟蒙老師 - DJ Ten。老實說，我和他之間幾乎不存在師徒上的那種嚴肅關係，比較像是彼此交流音樂的好朋友。記得當時，他教我許多基礎和進階的DJing技巧，而我則分享自己長期累樍下來的音樂聆聽資料庫，彼此交流、討論，讓這段開啟DJ生涯的起點變得非常的好玩。直到後來，我的師傅已淡出這個圈子，但他永遠是我這條路上最感謝的人，謝謝你，師父。
DJ Mr. Skin（賴皮）
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11. 以您豐富的DJing資歷而論，您認為自己與現在台灣新生代DJ有什麼差異嗎？（例：音樂的滋養形式、玩DJing的硬體與技術等）
就我們所認識的音樂來說，每個年代都會有其代表性的音樂屬於該世代的光輝，我對音樂真正開始有認知時，大概就是1995年所謂的九O黃金時代至2000年那個時期的流行音樂，而新世代的DJ開始接觸的音樂時間和我這個年代的出發時間不同；塑造和培養出來的音樂聆聽喜好也會有不同的思維。但也有不少我認為在年齡上有差距的年輕DJ，卻也因為對音樂偏好的狂熱而回頭追溯過去的音樂，並且與前輩們大方交流，那麼新舊世代DJ的差異性相對地，也消弭了，非常有趣。
至於成為DJ的時間點來說，有點老生常談了。數位世代來臨，DJ的器材使用上也開始有劇烈變化，尤其是控制器的使用，讓學習DJing觀念的門檻大幅降低。硬體技術時代不停地精進讓許多DJing過程演化至一切都是速成速達。往好的層面想：玩的人變多了，資訊交流也更方便了；往不樂觀層面想：對單一硬體過度依賴，導致某些放歌的技巧呆板化；臨場應變反應過慢，危機處理能力也較差，這是我發現DJing大門敞開後，趨之若鶩的年輕朋友較容易發生的情形。
DJ Mr. Skin（賴皮）
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12. 誰是你認為最屌的DJ？
我覺得從以前到現在見識過許多屌翻天的DJ後，誰是第一名？真的難以定義。我認為不管是哪種風格，只要能夠憾動眾人，並在現場能做出令人直接表達心中驚嘆的反應進並為你喝采，他／她就是最屌的DJ。
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